Artis & Tukang
Saya berpartisipasi dalam proyek ini
Kami akan memperkenalkan Anda kepada beberapa seniman yang menakjubkan.
-
Naokazu Suzuki
-
SOU
-
TOYO
-
MAKO
-
Tukang
-
Bingkai tiga
-
Koei Kogei
-
Taniguchi
Sou


Dengan warna dan kedalaman yang beresonansi dengan hati Anda
Memikat dunia
Dunia SOU saat ini sedang menarik perhatian
Salah satu karya di Art Expo New York 2025 menarik perhatian khusus. Karya tersebut adalah lukisan karya SOU. Warna-warnanya yang cerah dan pekat, tak tertandingi oleh karya-karya sebelumnya, memikat penonton, membangkitkan respons emosional yang membuat penonton merasa seolah-olah terseret ke dunia. Karya SOU tak hanya indah; pesan-pesan yang terkandung di dalamnya beresonansi mendalam, membawa penyembuhan dan kesadaran bagi banyak orang. Saat ini, ia menerima tawaran antusias dari kurator di seluruh dunia, dan karyanya semakin diakui secara internasional. Ia juga pernah ditampilkan di majalah mode "VOGUE NY", menarik perhatian di garda terdepan seni dan budaya.

wawancara
Q1. Mohon ceritakan tentang latar belakang dan titik awal Anda sebagai seniman.
Titik awal ekspresi saya adalah musik. Di usia dua puluhan, saya menulis lirik dan menggubah musik, menyampaikan perasaan terdalam dan pemandangan tak kasat mata saya kepada orang lain melalui suara dan kata-kata. Ada sesuatu yang ingin saya sampaikan, tetapi tak dapat saya ungkapkan dengan kata-kata—rasa frustrasi itulah yang menjadi titik awal kreativitas saya. Kemudian, bidang ekspresi saya meluas hingga mencakup "ruang".

Selama lebih dari 20 tahun, saya telah menjalankan perusahaan desain spasial, berupaya memasukkan cerita ke dalam berbagai tempat seperti akomodasi, fasilitas komersial, dan rumah. Material, cahaya, suhu, dan atmosfer—sensasi memberi bentuk pada yang tak terlihat—benar-benar "puisi dalam ruang". Kemudian, sekitar empat tahun yang lalu, pikiran-pikiran dalam diri saya, bagaikan "doa yang lebih murni", mulai meluap dalam bentuk lukisan. Seni bagaikan cermin yang memadukan segala bentuk ekspresi, seperti musik, kata-kata, dan ruang, dengan tenang memantulkan "perasaan sejati" yang tersimpan jauh di dalam diri.

Q2. Apa yang Anda pikirkan saat pertama kali mendengar tentang Proyek Seni Doa? Apakah sikap Anda berubah sejak saat itu?
Saya ingat hati saya bergetar pelan ketika pertama kali mendengar frasa "Proyek Seni Doa". Rasanya sangat mendalam dan personal, sekaligus terasa seperti menyentuh "akar kemanusiaan" yang kita semua miliki. Awalnya, saya ragu apakah tema "doa" akan terbatas pada hal-hal keagamaan. Namun, seiring saya terus berkarya, saya menyadari bahwa doa adalah hati yang mendambakan sesuatu, waktu yang dihabiskan untuk memikirkan seseorang, tindakan menyampaikan perasaan yang tak terucapkan dengan lembut. Bagi saya, proyek ini merupakan upaya untuk "menyentuh rasa sakit dan harapan seseorang yang tak terlihat" melalui karya seni saya, sekaligus merupakan pengalaman "mendengarkan batin saya sendiri".


Saya ingin bertanya tentang hubungan antara doa dan seni.
Q3. Apakah Anda merasa ada kesamaan antara doa dan seni?
Ya, saya merasakannya sedalam itu. Keduanya adalah upaya yang menghadapi hal yang "tak kasat mata". Anda ingin menyentuh hati seseorang, tetapi Anda tak bisa mengungkapkannya dengan kata-kata—Anda menuangkan perasaan itu ke dalam bentuk, warna, cahaya, dan ruang kosong. Itulah doa itu sendiri, dan saya pikir itulah esensi seni.

Q4. Adakah momen yang terasa seperti doa saat berkarya?
Ya, saya melakukannya. Bahkan, sebagian besar karya saya diciptakan dengan "perasaan seperti berdoa." Khususnya, ketika saya melapisi resin satu lapis demi satu lapis, saya merasa seolah-olah perasaan saya terhadap seseorang tersegel di dalamnya. Ada aliran waktu yang hening dan khidmat, dan bahkan ada saat-saat ketika saya merasa seolah-olah "karya ini berdoa melalui saya."

Q5. Saya percaya bahwa seni dan doa adalah cara untuk mengomunikasikan sesuatu yang melampaui kata-kata. Adakah momen dalam karya Anda yang merasakan hal ini?
Saya merasa di sinilah letak kekuatan seni. Karya-karya saya tak banyak bicara; mereka hanya "ada". Namun, ketika seseorang berdiri di depan karya saya dan tiba-tiba air mata menggenang di matanya, atau mengangguk dalam-dalam tanpa berkata sepatah kata pun, saya selalu berpikir, "Mereka sungguh telah menyentuh saya dengan sesuatu yang tak terlukiskan." Saya percaya ini serupa dengan kekuatan doa, dan merupakan kepekaan yang dibutuhkan, terutama di zaman sekarang, untuk "menerima sesuatu yang tak berwujud."

Q6. “Doa” seperti apa yang Anda masukkan ke dalam karya ini?
Saya berharap rasa sakit atau kesepian seseorang akan sedikit terobati. Saya berharap kesedihan yang tak terungkapkan kepada siapa pun akan dirangkul dengan lembut. Dan saya berharap perasaan seseorang yang memikirkannya di tempat yang tak terlihat akan benar-benar tersentuh. Saya percaya bahwa doa adalah harapan yang kuat sekaligus cara yang tenang untuk menjangkau. Saya sungguh berharap karya-karya saya dapat menjadi seperti "uluran tangan yang lembut".

Terakhir, sampaikan pesan kepada mereka yang telah memilih karya Anda.
Terima kasih banyak telah memilih karya saya di antara sekian banyak karya lainnya. Saya menuangkan harapan dan perasaan saya yang tak terlukiskan, serta kebaikan hati karena memikirkan seseorang, ke dalam karya ini. Saya akan sangat bahagia jika karya ini dapat menjadi sesuatu yang menerangi secercah cahaya kecil di lubuk hati Anda ketika Anda melihatnya dalam keseharian. Saya harap perjumpaan Anda dengan karya ini akan terus menyertai Anda di lubuk hati Anda, bagaikan doa yang sederhana. SOU

Artis SOU
Lahir 21 April 1966 di Sapporo
Juni 2022: Diadakan serentak di Milan, Italia dan Kepulauan Canary, Spanyol
September 2022: "Beyond the line" dipamerkan di pameran "Unfolding stories" oleh Nart work di Milan, Italia
Mei 2023: Pameran "Human Nature" di Galeri Seni Hub, Barcelona, Spanyol
Pameran Dubai 2023.6
Juli 2023, Naples, Italia Pameran karya Nart "Bentuk visi"
Juli 2023: Pameran dan kontribusi untuk Museum Sejarah Telavi, Georgia
September 2023: Pameran karya "L'homme dort doucement" di Museum Venenzo Crocetti di Roma, Italia
Pameran Seni Brussels, Belgia, November 2023
Pameran Seni Kontemporer "INSIGHT" 2024.1 di Galeri Seni Van Gogh di Madrid, Spanyol
2024.4 Pameran Seni Barcelona, Spanyol
Mei 2024: Pameran "ABEILLE" di MONAT GALLERY di Madrid, Spanyol
2024.5 Pameran tunggal di Galeri Seni The Fluxus House, Singapura
Pameran Seni Terjangkau 2024.8, Melbourne, Australia
Agustus 2024: Pusat Seni Nasional, Tokyo, Roppongi, "Pameran Seni Kontemporer Dunia Jepang-Prancis"
2025.1 Dipamerkan di MASTERWAL GINZA di Tokyo dengan furnitur kami
Pameran Seni 2025.4 New York
Mei 2025: Pameran dua karya yang dipilih untuk Pameran Asosiasi Seniman Kontemporer ke-81 di Pusat Seni Nasional, Tokyo, Roppongi
Juni-Agustus 2025: New York, Whitney Gallery Amsterdam, Chelsea Collector's Choice
Aktif di dalam dan luar negeri: Kutipan



Pengenalan pekerjaan





